藝文展覽

「未收，不等於無序；是另一種生長。」
李荔以斷裂、粗礪與薄釉留下土與火的痕跡；포包 FOH 則以鍛敲捕捉葉片、水滴與微光。
以大地為席，兩種材質散落於根與草之間，在看似隨性的排列裡自由生長。

陪伴不一定需要言語，也未必需要鮮明的存在。
有時，是桌邊一隻靜靜坐著的小狗；有時，是光線穿過紙張時留下的一點朦朧。
《生活裡的小陪伴》想留下的，正是這些平凡、緩慢，卻能讓人稍稍停下來的時刻。

精選乘興院創辦人陳傳盛先生的珍藏，涵蓋繪畫藝術與瓷器。

本次展覽透過多位重要藝術家作品，呈現臺灣美術發展的歷史脈絡與多元風貌。這些藝術家不僅在創作上開創新局，也在教育、文化推廣方面留下深遠影響，貢獻卓著。

隨著一條彷彿置身吉卜力世界的小徑走向深處，終點處坐落著一處傳統的日本古民家，Shop ULU 就是這樣一間充滿迷人魅力的選品藝廊。

於2017年開業於大阪豐中市，主要專注於展示和銷售手工製品，更與台灣茶充滿著不解之緣。

「輝藏」意指蘊藏於藏金天目作品中的熠熠光輝，「木韻」則是楊欽能老師為人所知的陶木漆藝創作，所散發的獨特韻味。
作品在保留傳統技藝的同時，注入了現代創意，既呈現出歷史的厚重感，又帶來了視覺上的驚艷效果。

如春日綻放的花朵、新梢的嫩綠、變幻無常卻明亮的天空、陽光下波光粼粼的河川溪流。
願大家能盡情欣賞、享受並使用這些美好的器皿。

「永誌不朽」，是一種堅定且充滿熱情的信念，創作者將自己的靈魂融入作品，在時光的淬鍊中經久不衰，成為書寫於歷史的一道筆跡。

陶藝家以泥土為媒介，從取土、練土，將柔軟的泥團拉坯成形，入窯燒成堅硬的陶瓷。在創作過程當中，不斷思索如何將創新的概念融入這項古老的技藝，打破傳統界限，幻化出一件件具有獨特風格，兼具實用功能與藝術價值的作品。

你知道其實「風騷」、「道貌岸然」，對於古人來說，都是讚美的的文字嗎？
取自詩經《國風》、楚辭《離騷》，對於當時最頂尖的文人墨客來說，稱一句風騷，他們可能還羽扇輕輕一搖，笑著和你道謝呢！

器，因茶而生
品茶，既是生活也是藝術
選任一杯茶，喚起生活之趣
有老、有新、有借，杯子們的歡聚時光，以物易友的無形寶藏。

藝術，在視覺表象之下，是創作者赤裸的吿白。乘著峰，摸著雲，在吳佳樺與林冠吟的世界裡，追尋。

藝術家林子田 老師將於此次展覽中展出自身創作與長年收藏的多位中國、俄羅斯藝術家作品。

攝影創作可以選擇分享美，也可以選擇分享看法，站在分享的立場，我們的作品就是在說話。
我們要告訴觀看者什麼 ? 我們能為觀看者闢出什麼新意 ? 才是創作發表的本質。

回想這一大段歲月，多少的日出日落、多少的前塵往事、多少的分分合合，那些昨日的場景總在不經意間，悄然再次重現。

為祈禱疫情早日平復，乘興院與八位書法/篆刻大師，以《心經》作為展覽主題，將諸位祝禱的願力集結，希望能凝聚成一股力量，做眾生不請之師，祈求眾生安身、安心。

楊思勝醫師和林妙鏗老師二位翰林前輩，無論在書畫或是收藏界，其閱歷之深，已臻「台上玩月」之境。他們盡情享受翰墨雅事的「翫墨」人生觀，堪為後學榜樣。